Momentos impactantes: las cosas que se hacen por amor.

Ahora que Canción de hielo y fuego se ha convertido en una serie de éxito, es buen momento para recordar sus comienzo. Y no, no me estoy refiriendo al comienzo de Juego de tronos – serie televisiva, sino a Juego de tronos – primer libro de una gran saga.

Cuando el lector comienza a leer Juego de tronos no se entera de nada. ¿Qué es eso de expedicionarios que parten de un muro y de un niño bastardo que encuentra una camada de huargos y los reparte entre sus hermanos de padre? La cantidad de personajes que aparecen es abrumadora y el hecho de que cada capítulo esté contado desde la perspectiva de un personaje diferente puede llegar a desconcertar.

Pero existe un momento en el que el lector de Juego de tronos se convierte en lector de Canción de hielo y fuego. Os pongo en antecedentes:

El rey y su corte ha llegado a Invernalia para hacer una visita a un amigo que le ayudó a llegar al trono de hierro. Lo que en realidad quiere proponerle es que sea su consejero, la mano del rey, y que se traslade con él a la capital del reino. Un día, el rey se va de caza y entra en el escenario un niño. Él es el penúltimo hijo del señor de Invernalia, un niño al que le gusta trepar por el castillo y recorrer sus torres.

Y entonces se produce el momento impactante de hoy.

Brandon, recorriendo el castillo en las alturas, llega a la ventana de una de las torres y allí ve algo que nunca debió ver: a la reina teniendo algo más que intimidad con su hermano mellizo. 

El niño no comprende qué está viendo, pero se convierte, en su inocencia, en un testigo. El rey no debe saber lo que hace su esposa y mucho menos que no es el padre de los príncipes. Así que el hermano mellizo, llamado Jaime, toma una decisión, se acerca a la ventana y dice una frase impactante: “Las cosas que hago por amor”.

Y empuja al niño al vacío.

El momento es impactante porque justo entonces el lector se da cuenta de que no está ante una historia normal. En esta historia no hay medias tintas ni eufemismos. Si el autor es capaz de hacer caer al vacío a un niño inocente, es capaz de cualquier cosa. En ese momento el lector comprende que nadie está a salvo en el mundo de Canción de hielo y fuego porque en el juego de tronos, o ganas o mueres.

Promos hechas con sentimiento

Que me gusta el mundo de la ficción, por todo el que me conoce es sabido. Que me gusta el mundo de la publicidad, también. Cuando se unen los dos mundos de forma original, entro en éxtasis.

Eso me ha sucedido esta misma semana al ver los anuncios promocionales de Juego de Tronos hechos por Canal +. Estaba yo delante del televisor sin prestarle atención hasta que ha sonado esa melodía, esa cancioncilla ante la que todo seguidor de Juego de tronos reacciona: el tema principal. En ese momento, mi vista se ha alzado y todo el vello de mi cuerpo se ha erizado al ser consciente de lo que estaba viendo. El anuncio, titulado Aparición, es este:

Nada más verlo, en su versión reducida, me he ido a youtube para buscarlo y he encontrado otro que me ha gustado aún más, titulado Invocación. Es este que sigue:

Invocación

Aún quedan varias semanas para que comience la temporada 4 de Juego de Tronos, de modo que espero ansiosa si canal+ no nos tiene reservado alguna promo más.

Canción de hielo y fuego. Choque de reyes.

Vamos a comentar hoy la segunda entrega de Canción de hielo y fuego. Os recuerdo que tenéis la entrada de la primera parte en esta entrada. Y también os recuerdo que lo que voy a comentar es el libro, no la adaptación para la televisión.

En esta segunda parte tenemos la guerra de los cinco reyes de poniente: Joffrey Baratheon, Robb Stark, Stannis Baratheon, Renly Baratheon y Balon Greyjoy. Pero creo que habría que contar a dos reyes más que lo son por derecho propio: Daenerys Targaryen y Mance Rayder.

La historia es más aburrida que la del anterior, aunque más bien habría que decir que es muy difícil superar al anterior. Iré comentando las tramas por personajes que cuentan la historia.

CATELYN STARK. 

Es aburrida. Eso o que a mí no me cae del todo bien desde que en el primer libro muestra su odio hacia el hijo bastardo de su marido. Desde su punto de vista se cuenta la guerra que se está llevando a cabo entre su hijo Robb, proclamado por sus banderizos como “el rey en el norte”, y los Lannister. Es el punto de vista de una madre que ha perdido a sus hijas ya que están en Desembarco del rey o eso cree ella, cautivas por Cersey Lannister. También tiene que superar la pérdida de sus otros dos hijos, Bran y Rickon a manos de Theon Greyjoy y su reacción es soltar a Jaime Lannister para cambiarlos por las dos niñas.

Desde su punto de vista también se cuenta la lucha entre los hermanos Baratheon, Stannis y Renly y se introduce a un nuevo personaje, Brienne, que dará mucho de sí en la historia.

Como ya he dicho, a mí me parecía aburrida, pero supongo que es una opinión personal. Además, le he cogido un poco de manía a Robb, ya que es a Canción de hielo y fuego lo que Legolas es a El señor de los anillos: en los libros apenas aparece y en la adaptación no hay quien lo pierda de vista.

SANSA STARK. 

Es algo sosa, la pobre, pero ella no tiene la culpa. Desde su punto de vista se cuenta lo que ocurre en Desembarco del rey, cómo soporta las humillaciones de su prometido Joffrey y de su futura suegra Cersey. Lo único interesante es que gracias a ella vamos viendo la evolución de Sandor Clegane (el perro), personaje que me gusta mucho.

TYRION LANNISTER. 

El único Lannister que resulta simpático hasta ahora. Quizás sea porque es el único utilizado para contar la historia o quizás porque Tyrion es realmente interesante. Lo envía su padre como su representante y que cumpla el papel de mano del rey. De modo que Tyrion tendrá que intrigar contra su hermana, contra Joffrey, contra Meñique, contra Varys… en resumen, contra todos para poner un poco de orden en medio del caos. Y lo consigue. Además, también tiene que preparar a Desembarco del rey para la futura guerra contra Stannis Baratheon y su ejército. Y también lo consigue con soluciones ingeniosas dignas de su inteligencia.

DAVOS SEAWORTH. 

Antiguo contrabandista es fiel ahora a Stannis Baratheon. Desde su punto de vista se cuenta todo lo que sucede con el hermano de Robert y se introduce a Melisandre, una sacerdotisa roja seguidora del dios R’hllor (que a saber cómo se pronuncia eso) y sus artes oscuras.

ARYA STARK.  

Uno de los mejores personajes de Canción de hielo y fuego y uno de los más queridos por los seguidores. No conozco a nadie a quien no le guste Arya. De hecho, más de una persona me ha dicho: “puede morir cualquier personaje, pero a Arya que no la toquen”. Desde su mirada infantil se cuenta lo que le sucede al pueblo llano, cómo viven ellos una guerra que no pueden evitar ni han pedido. Sale de Desembarco del rey rumbo al muro disfrazada de chico, junto a dos personajes que la acompañarán durante un tiempo: Pastel Caliente y Gendry (hijo bastardo de Robert Baratheon).

A mí me gusta mucho Arya, y a partir de este libro, más. Cada vez que recita su lista de nombres de personas a las que quiere ver muertas antes de dormir, sentía mucha simpatía por ella. Y a partir de que Jaquen H’ghar se cruce en su camino y ella añada lo de Valar Morghulis, más aún. Y ahora viene mi teoría disparatada que si se cumple, voy a flipar bastante: Syrio Forel no está muerto, se transformó en Jaquen H’ghar. Toma teoría disparatada.

BRANDON STARK. 

El penúltimo hijo Stark, despierta inválido después de ser arrojado desde una torre por Jaime Lannister. Desde su punto de vista se cuenta lo que sucede en Invernalia, cómo gobierna en nombre de su hermano mayor, cómo conoce a Jojen y Meera, cómo Theon Greyjoy toma el castillo y cómo consiguen huir de él. Su trama es interesante, sobre todo por Asha, un personaje que gusta mucho y que en la serie está muy bien interpretado.

THEON GREYJOY. 

El hijo del rey de las Islas del hierro y antiguo pupilo de los Stark (cautivo, en realidad), quiere impresionar a su padre y cuando le envía a saquear aldeas de pescadores, no se le ocurre otra cosa que la genial idea de ir al castillo de invernalia, saquearlo, dominarlo y fingir que ha matado a Bran y a Rickon Stark. Un lumbreras, vamos. Su fin es muy adecuado a sus actos, así que no tengo nada más que decir de él.

JON NIEVE. 

El bastardo de Lord Stark se encuentra en el muro como miembro de la guardia de la noche. Emprenden una marcha más allá del muro para descubrir qué está sucediendo y pasa poco más. Esta trama en este libro no es demasiado interesante, pero sí será importante para lo que vendrá después. Lo más interesante es que a Jon le piden que se haga pasar por un cambiacapas (traidor) y se infiltre entre los salvajes.

 DAENERYS TARGARYEN. 

De la tormenta, última descendiente de los Targaryen, Khaleesi del Khal de Khal Drogo, Madre de dragones, La que no arde… y un montón de epítetos más, porque esta mujer, conforme va haciendo cosas se va añadiendo títulos. Me encanta. A mí y a muchos más, porque Daenerys se lo merece. Es la auténtica heredera del trono de hierro, la que debe reinar en los Siete reinos. Es así, y cuando regrese a Poniente con sus tres dragones, su leal Jorah Mormont y a partir de ahora con Arstan Barbablanca (que ya se dirá quién es), nadie se a atrever a toserle. Eso sí, cuando llegue, porque el regreso va para largo. Aún así, es una de las mejores tramas del libro.

En fin, con Daenerys termino. Próximamente, comentaré el siguiente: Tormenta de Espadas.

Lobezno Inmortal

Como ya dije en esta entrada, los mutantes me gustan. Son como humanos normales, con sus problemas, sus traumas, sus relaciones… pero con poderes, con sus problemas, sus traumas, sus relaciones… Es decir, doble de problemas, doble de traumas y doble de todo.

Este verano, hemos podido ver la segunda película con Lobezno de protagonista, que, como ya dije, está entre mis mutantes favoritos.

La segunda parte, titulada Inmortal, iría cronológicamente después de la tercera entrega de X-men, es decir, hasta el momento, sería la última de todas, según la cronología que siguen. De modo que uno de los traumas de Lobezno es la muerte de Jean Grey (sin saber aún que es Fénix y que va a renacer de sus cenizas).

En esta película se cuenta algo del pasado de Lobezno que ya se sabía, que participó en la Segunda Guerra Mundia. Pero no se sabía que estaba muy cerca del lugar en el que lanzaron una de las dos bombas atómicas en Japón. Allí le salva la vida a un joven soldado y, cuando pasan los años, el muchacho, ya convertido en un anciano, quiere agradecerle haberle salvado la vida. Para ello Logan viajará a Japón y allí… se liará parda.

¿Qué me ha parecido la película? Me ha gustado. Pero porque a mí me gusta mucho el mundo japonés, sus costumbres, sus características… y eso influye, porque si no te gusta la estética japonesa, es difícil que te guste esta película. En ella aparece el mundo tradicional samurai y el mundo actual japonés, con sus love hotels y todo.

La historia en sí, deja que desear. Es una película más, ni más ni menos. Me gustó mucho más la anterior, que supera a esta con creces. Además, en esta, se pasan un poco. Toman a Lobezno y lo convierten en una diana con patas. Con la excusa de que pierde sus poderes, se pasan un poco con él, dándole de palos hasta en las garras de adamantium.

Lo que sí merece la pena es la escena añadida en los títulos de crédito. Si saliste antes de la sala de cine, hazte un favor, vuelve al cine y pide que te devuelvan el dinero de la entrada porque es lo que más merece la pena de todo. 

En ella (si no quieres spoilearte, no deberías seguir leyendo), Lobezno viaja en avión y al pasar por el detector de metales, el contenido de la bandeja empieza a flotar. Inmediatamente, el espectador sabe que Magneto está cerca y allí aparece, tras Lobezno, para decirle que no se precipite. Entonces, todos en la sala se paralizan y, como el espectador ha averiguado, Xavier aparece en su silla de ruedas para pedirle a Lobezno que se una a ellos porque una gran batalla se avecina.

Lo que resta del año 2013 en cine

Estamos a mitad de año, de modo que toca hacer un repaso al cine que viene.

Seguiré un orden cronológico de las cosas que no me quiero perder este año. Para comenzar, el día 7 de julio se estrena Star Trek: En la oscuridad. Personalmente, nunca me ha llamado mucho la atención el universo de Star Trek (seguro que es porque nunca me he puesto a ello), pero esta película la he metido en mi lista de imprescindibles desde que vi el tráiler en el cine. ¿La razón? No, no es J. J. Abrahams, sino Benedict Cumberbatch. No puedo evitarlo, desde que lo vi en el papel de Sherlock Holmes, me he convertido en fan de este actor. Además, en esta película hace de antagonista y, como todo buen villano, lleva un abrigo que parece una capa. Parecen razones tontas, pero un buen villano con capa es un buen motivo para ver una película.

El 26 del mismo mes se estrenará Lobezno inmortal, la segunda de la saga de Lobezno. Este personaje merece una saga aparte y así lo vieron los productores. En esta ocasión, Lobezno va a tener muchos problemas con sus poderes y el argumento no llama mucho la atención pero… ¡¡Es Lobezno!! Y además, transcurre en Japón. Toda película de superhéroe que transcurra en Japón debe estar en la lista de imprescindibles (espero que no destrocen el país como hicieron en Resident Evil).

Y, como tiene razón con Lobezno, voy a hablar de otra película que también está por venir aunque no tenga fecha prevista porque están en fase de rodaje. Se trata de la secuela de X-men Primera generación. Ya hemos podido alguna imagen de adelanto y aquí os dejo una para delicia de pro-mutantes.

 Después de eso tendré que esperar hasta el 22 de noviembre para poder ver En llamas, la segunda parte de Los juegos del hambre. Personalmente, el tráiler me ha puesto los pelos de punta. No solo por la carga que parece que van a darle a la película aumentando el protagonismo que tienen las revueltas sociales en esta distopía, sino porque, después de haber leído el libro, me ha dado un escalofrío cuando, al final del tráiler, el presidente Snow dice que tiene que acabar con todos los tributos vencedores. El gesto de los tres dedos que hace el hombre cuando son presentados los ganadores y la musiquilla de cuatro notas del final me ponen los pelos de punta.

Y ya para el 13 de diciembre se espera La desolación de Smaug. Me ha gustado el tráiler pero, una de dos, o Peter Jackson tiene fijación por Legolas o no recuerda que en el libro no tiene protagonismo, porque en el tráiler sale casi en todas las imágenes.

En fin, esto es un poco de lo que viene este año a nuestras pantallas de cine y las buenas noticias van aumentando cada día.

¿Seremos capaces de esperar?

Lugares imaginarios

Hace un par de semanas me encontré con una imagen en Internet que me erizó el vello. Se trata de esta:

Esta chica de la imagen ha tardado años en recrear con piezas lego el castillo de Hogwarts por completo. Y no me refiero solo a recrear el exterior del castillo, sino que, además, ha puesto todos los detalles en su interior.

Me diréis que no es una pasada.

Ahora decidme que no queréis tener uno vosotros en casa. Porque yo sí lo quiero (el problema sería encontrarle el sitio para guardarlo).

Y es que para todos aquellos adictos a las historias nos enloquece pensar en esos lugares de los que hemos leído o hemos visto en cine o en televisión. En fin, a mí me encanta el opening de Juego de tronos porque aparece el mapa de todos los lugares de Canción de hielo y fuego.

El caso es que nos gustan tanto estos lugares que han surgido de la imaginación de un escritor que tratamos de recrearlos aunque sea de forma fugaz. Y si no lo creéis, echadle un vistazo a la siguiente imagen:

Sí, queridos lectores, se trata de Minas Tirith hecho de arena.

Me diréis que no os encontráis esto paseando por la playa y no os entran ganas de hacer una barrera para que las olas no lo destruyan en pocas horas.

Y es que esos lugares sobre lo que tanto hemos leído, se convierten en lugares de adoración. Esto ocurre con los lugares que no podemos visitar, porque si es un lugar que sí podemos visitar, se convierte en un lugar de peregrinación. Recuerdo ir en un autobús londinense y ver una cola enorme de gente que entraba en una casa cualquiera. Entendí el por qué de la larga cola cuando vi el nombre de la calle: Baker Street.

También recuerdo la primera vez que fui a Londres y uno de los lugares imprescindibles fue King's Cross para visitar el andén 9 y 3/4. Allí me encontré con esto:

Un par de chicas que peregrinaban vestidas de brujas (no se dan cuenta de que una auténtica bruja iría a King's Cross vestida de muggle).

Por supuesto, he visitado muchos lugares en los que se grabaron las películas de Harry Potter, como un pueblo escocés llamado Glenfinnan que pasaría desapercibido de no ser por esto:

Y por cierto, cogí ese tren solo para pasar por el viaducto que recorre el expreso de Hogwarts. Ahora decidme que vosotros no haríais lo mismo.

Buscando por Internet, también me he encontrado con esto:

La zona que Peter Jackson utilizó para recrear La Comarca. ¿Alguien se apunta?

Lugares por visitar hay muchos, seguro que cada uno tiene al menos una docena que le gustaría visitar para comprobar si la imaginación y la realidad se corresponden. Y si el lugar no es real... ¿por qué no recrearlo uno mismo?

De zombies

Viendo The walking dead me he dado cuenta de por qué triunfa la serie. No es por sus personajes carismáticos (que los tiene), ni por sus capítulos bien estructurados (que los tiene), ni por un argumento sólido (que lo tiene) y ni siquiera por los giros de guión que se producen al final de cada capítulo (que también los tiene). Es por el género mismo.

No en vano he escuchado que en un país (creo que Canadá) ha creado un protocolo a seguir en caso de ataque zombie y ya he podido ver libros en la librería sobre cómo sobrevivir en ese caso (no me atreví a descubrir si el libro iba en clave de humor o hablaba en serio).

Después de tantas y tantas películas sobre zombies, hacía falta una serie para televisión que explotara el tema y los creadores de esta serie han sabido estar avispados y ser los primeros en explotar un género que podía dar mucho de sí en televisión. En esta entrada, me he planteado analizar, a grandes rasgos y sin ánimo de que sea un estudio exhaustivo, las características del género.

ZOMBIES

Los zombies nunca son zombies. Es decir, es espectador sabe que son zombies, pero los personajes NUNCA los llaman así. Pueden ser muertos vivientes, pueden ser no muertos o pueden ser caminantes, pero el personaje de una de estas historias nunca llamará zombies a los zombies.

Estos zombies tienen una característica en común: siguen a sus instintos primarios: quieren comerse a lo vivos. ¿Por qué? Porque es lo que da miedo. A mí no me da miedo que un zombie siga otros instintos primarios, pero si quiere comerme, entonces trataré de huir en la dirección contraria.

Además, son lentos. Muy lentos. Bueno, son zombies, sus miembros putrefactos no les da para correr mucho. Hay un par de excepciones, pero en general, un vivo siempre correrá más deprisa que un muerto. Las excepciones serían algunos capítulos de The walking dead en los que los caminantes están especialmente hambrientos (y casualmente viene bien para el guón), o los perros de Resident Evil (¡malditos perros que corren tanto!).

Los zombies siempre son extraños a los que disparar a la cabeza sin sentir remordimientos y en caso de necesitar una escena sentimental, el zombie es alguien conocido por los protagonistas y el vivo, después de unos minutos enfrentándose a sus sentimientos por el zombie, lo matará en el último momento.

LOS VIVOS

Los vivos siempre son supervivientes natos, salvo un par de ellos que llevan en la frente escrito “personaje que no va a durar mucho y va a morir en el siguiente asalto de los zombies”. El futuro muerto, puede ser un personaje que no haya intervenido mucho, un personaje que haya hecho comentarios negativos o un personaje cuya muerte causaría el momento de escena sentimental antes descrito.

El protagonista estará sometido a una situación de estrés continuo que le proporcionará la educación que necesita para sobrevivir a los peligros que se vaya encontrando, asimilando, muy lentamente, que tendrá que matar para sobrevivir pero sin perder nunca su humanidad.

EL INICIO

Nunca se ve el momento en el que empieza la invasión de zombies. Un momento el mundo funciona bien y al siguiente hay decenas de zombies por las calles causando el pánico. El momento de inicio puede estar encubierto por flash forward (lo que en español se llamaría prolepsis), o la película empieza con la invasión ya comenzada. Del primer caso hay varios ejemplos como 28 días después, donde el protagonista se despierta en el hospital y al salir al exterior se encuentra con el mundo sumido en el caos, o The walking dead, donde el protagonista se despierta en el hospital y al salir al exterior se encuentra con el mundo sumido en el caos (sí, estimado lector, has leído lo mismo dos veces). Del segundo caso hay muchos más ejemplos, como Resident Evil, por ejemplo.

EL DESARROLLO

Los personajes siempre tratan de huir hacia un lugar no determinado que puede ser un lugar en el que encontrar una cura (un centro de investigación, generalmente)o un lugar en el que encontrarse a salvo (un lugar blindado, una isla…).

LAS TRAMAS

Los momentos de tensión pueden estar producidos bien por los intermitentes ataques de zombies o por los posibles ataques de lo que yo llamo mercenarios, personas vivas que, ante el desastre, se aprovechan de las circunstancias y llegan a ser más peligrosos que los propios zombies ya que no tienen moral ninguna. Estos últimos pueden tratar de matar, torturar o violar a los protagonistas.

EL FINAL

¿Cómo acaba una historia de zombies? La respuesta es clara: no puede acabar. El periplo de los protagonistas es infinito. No suele haber cura (el momento en el que los personajes lo descubren es un momento de revelación mística), pero sí puede haber un lugar en el que encontrarse a salvo. Pero el espectador se pregunta… ¿Continuará siendo un lugar seguro para siempre).

LA EXCEPCIÓN

Seguro que al leer la entrada, a más de uno se le han ocurrido excepciones. Y por supuesto que las hay. Ya he dicho que no trato de hacer un análisis exhaustivo, solo hablar de un género que me encanta. La excepción que más claramente se me ocurre es Zombieland, una película en la que a los zombies los llaman zombies, y crean las reglas para sobrevivir desde el comienzo de la película en clave de humor.

DISCULPA

Y ahora solo me queda disculparme con un grupo de amigas, a las que, durante uno de mis cumpleaños, me pidieron una partida de rol y me dejaron vía libre para elegir tema. Las metí en nuestra ciudad durante un ataque zombie, utilizando todas las reglas que he comentando anteriormente. ¿Sobrevivieron? Desde luego que sí, porque ellas también conocen el género. ¿Lo pasaron mal y tuvieron que enfrentarse a todos los peligros de un ataque zombie? Por supuesto. ¡Si hasta hice aparecer a los perros de Resident Evil!

Ejemplos de moralidad

Ayer, un compañero de trabajo dijo algo que me hizo reflexionar. Estaba hablando de sus hijos y mencionó que, al tenerlos, tenía que cuidar sus actos cuando ellos estaban presentes para educarlos de la mejor manera posible. También añadió que estaba siendo más consciente de ello viendo la serie The walking dead. En muchos capítulos los personajes deben tomar decisiones para permitir su propia seguridad y, muchas de ellas, no serían decisiones moralmente correctas en un mundo “normal”. Pero los personajes de The walking dead no viven en un mundo normal, sino en uno lleno de caminantes. De modo que lo que se considera moralmente correcto, ¿lo seguiría siendo en su realidad?

Esto me ha llevado a reflexionar acerca del sentido de las historias que leemos en libros o cómics, y que vemos en cine o televisión. Además de transportarnos a mundos imaginarios y de sufrir un proceso de catarsis, es inevitable que el lector/espectador se sitúe en el punto de vista de los protagonistas y se planté cómo hubiera reaccionado en su caso. ¿Os ha pasado eso a vosotros? Estoy segura de que sí.

Son innumerables las veces que he pensado “pues yo no habría hecho eso” o “estoy de acuerdo con él”. Y también son innumerables las discusiones que he tenido con otras personas sobre las acciones de algún que otro personaje.

¿Queréis ejemplos?

Una de las decisiones más discutidas por mi hermana y por mí es acerca de la decisión de Albus Dumbledore de no contarle apenas nada a Harry sobre su pasado, su presente y su futuro. En el sexto libro es más evidente y, sin ánimo de sacar a relucir la discusión de nuevo porque cada vez que sale el tema podemos estar discutiendo horas, Albus Dumbledore no cuenta apenas nada a Harry acerca de los Horrorcruxes, de tal modo que es Severus Snape quien tiene que hacerle ver la verdad sobre todo a Harry en el séptimo libro a través de los recuerdos.

Aparte de las decisiones difíciles que han tomado los personajes, está la moralidad de la que he hablado antes. House, por ejemplo se ve siempre envuelto en decisiones de este tipo. Creo que su comportamiento es el culpable de que el espectador lo adore o lo odie, pero nunca es indiferente. Lo que yo creo es que si el personaje no fuera así, no sería tan interesante.

En el manga también hay personajes de dudosa moralidad, como Sasuke de Naruto o Light de Death note, con los que podemos estar de acuerdo o en contra, pero que nunca nos dejan indiferentes.

Todo esto es más evidente en historias donde las reglas no funcionan del mismo modo en el mundo que conocemos, como The walking dead o True Blood. La última, supongo que la conoceréis, habla de un mundo en el que los vampiros se han dado a conocer y conviven con los humanos. Continuamente se está hablando acerca de la postura de los dos bandos con respecto a esta convivencia. Podemos estar de acuerdo con unos o con otros, pero desde luego, hace que nos planteemos la cuestión adaptándola a la realidad que sí conocemos. Otro caso en manga es GantZ, donde los personajes deben matar para sobrevivir y, a veces, sus acciones son de una moralidad dudosa.

Y por último, hablaré de un par de historia de distopía como son Los juegos del hambre y V de vendetta. En ambas se habla de un mundo futurista con una dictadura y fuerte represión. 

Las acciones de Katniss o de Evey pueden ser discutibles, especialmente las de Katniss ya que tiene que matar o morir, pero sin duda, nos enseñan ambas una lección de superación, de fortaleza y de coraje que es difícil transmitir con algo que no sea una historia.

Ejemplos hay muchos y estoy segura de que se os ocurren algunos mejores de los que he puesto, como las decisiones de Obi Wan Kenobi, las del doctor Tenma en Monster o todas las que toma Kenji en Twentieth Century Boys. Trataré en este blog muchas de ellas individualmente, así que manteneos atentos.

Personalmente, no me gustan las historias solo por la moralidad o los principios que trasmiten, también valoro el entretenimiento, el conocimiento y la belleza de una obra literaria o visual, pero si además me hacen pensar o me dan ejemplos que extrapolar a mi vida diaria, mejor que mejor.

¿No creéis?