jueves, 10 de abril de 2014

Momentos impactantes: las cosas que se hacen por amor.

Ahora que Canción de hielo y fuego se ha convertido en una serie de éxito, es buen momento para recordar sus comienzo. Y no, no me estoy refiriendo al comienzo de Juego de tronos – serie televisiva, sino a Juego de tronos – primer libro de una gran saga.

Cuando el lector comienza a leer Juego de tronos no se entera de nada. ¿Qué es eso de expedicionarios que parten de un muro y de un niño bastardo que encuentra una camada de huargos y los reparte entre sus hermanos de padre? La cantidad de personajes que aparecen es abrumadora y el hecho de que cada capítulo esté contado desde la perspectiva de un personaje diferente puede llegar a desconcertar.

Pero existe un momento en el que el lector de Juego de tronos se convierte en lector de Canción de hielo y fuego. Os pongo en antecedentes:

El rey y su corte ha llegado a Invernalia para hacer una visita a un amigo que le ayudó a llegar al trono de hierro. Lo que en realidad quiere proponerle es que sea su consejero, la mano del rey, y que se traslade con él a la capital del reino. Un día, el rey se va de caza y entra en el escenario un niño. Él es el penúltimo hijo del señor de Invernalia, un niño al que le gusta trepar por el castillo y recorrer sus torres.

Y entonces se produce el momento impactante de hoy.


Brandon, recorriendo el castillo en las alturas, llega a la ventana de una de las torres y allí ve algo que nunca debió ver: a la reina teniendo algo más que intimidad con su hermano mellizo. 


El niño no comprende qué está viendo, pero se convierte, en su inocencia, en un testigo. El rey no debe saber lo que hace su esposa y mucho menos que no es el padre de los príncipes. Así que el hermano mellizo, llamado Jaime, toma una decisión, se acerca a la ventana y dice una frase impactante: “Las cosas que hago por amor”.

Y empuja al niño al vacío.


El momento es impactante porque justo entonces el lector se da cuenta de que no está ante una historia normal. En esta historia no hay medias tintas ni eufemismos. Si el autor es capaz de hacer caer al vacío a un niño inocente, es capaz de cualquier cosa. En ese momento el lector comprende que nadie está a salvo en el mundo de Canción de hielo y fuego porque en el juego de tronos, o ganas o mueres.

jueves, 3 de abril de 2014

Conexiones

Las historias conectan a la gente. Es cierto: dos desconocidos pueden encontrarse momentáneamente en el mismo punto a través de una lectura común. Os cuento un ejemplo.

21 de julio de 2007. ¿Os suena la fecha? Es el día de la publicación de Harry Potter y las reliquias de la muerte. Ese día, medio mundo se encontraba en un estado de éxtasis y nerviosismo por conocer el final de la historia del niño que vivió. Yo me encontraba de viaje con mi hermana, realizando nuestro primer interrail por tierras inglesas, escocesas, irlandesas y francesas. Ese día nos encontrábamos en Inglaterra de camino a Francia y fue en París donde no pudimos resistirlo más y nos compramos un ejemplar de Harry Potter and the deathly hallows. Empezamos a devorarlo por turnos y un par de días después, cuando íbamos a tomar el tren de regreso a España, estábamos sentadas en la estación esperando con el libro a nuestro lado. Entonces, se acerca un chico de unos veinte años de edad, tira su ejemplar del mismo libro en el sitio libre del banco junto a nosotras y empieza a hablar en inglés muy deprisa. Le pedimos que hablara más despacio y nos dimos cuenta de que lo que nos estaba preguntando era que si no nos parecía mal lo que le había ocurrido a Hedwig. Tuvimos una conversación, breve porque nuestro tren salía pronto, nos despedimos y nos marchamos. No sé cómo se llamaba aquel chico, no sé a dónde iba o de dónde venía, pero sí sé que durante unos minutos estuvimos conectados los tres.


Muchas más cosas como esta me han sucedido: llevas una camiseta con el símbolo de los Uchiha y que un desconocido me pregunte qué miembro de Akatsuki era mi favorito, llevar el sombrero de Urahara y que alguien me pregunte que a qué división pertenezco, leer el tomo de un manga y que alguien se acerque para comentar la historia, hacer cosplay y que alguien me pida una fotografía… Son momentos de conexión en los que dos desconocidos, durante unos minutos, están conectados por su amor por una historia de ficción.

¿No es mágico?


jueves, 27 de marzo de 2014

Vampire Knight

Hablé la semana pasada en esta entrada sobre manga y prometí que hablaría de uno de los mangas que se mencionan más adelante. Bueno, pues “más adelante” ha llegado y toca hablar de Vampire Knight.


Vampire Knight, para todo aquel que no lo conozca, es un manga de Matsuri Hino. Se engloba dentro del género Shojo, es decir, temática romántica para chicas. Pero, según mi opinión, lo englobaría dentro de un grupo más específico, uno al que yo he llamado “manga shojo del bueno”.


La historia es sencilla, en un mundo en el que conviven vampiros y humanos, un hombre, Kaien Cross, tiene un sueño: crear un reducto de tranquilidad en el que convivan vampiros y humanos. Para ello, no se le ocurre otra cosa que fundar una academia, un colegio en el que se den clases a ambas especies. 


Pero en este mundo los vampiros no han salido a la luz, así que para tenerlos controlados y evitar problemas, se crean dos turnos: el diurno y el nocturno. Habrá quien diga que no es posible que vampiros y humanos convivan en paz si se mantienen por separado, pero esa es otra historia.

Los protagonistas son:


Yuki, hija adoptiva del director, tiene un pasado que no recuerda. Su primer recuerdo es el de estar en mitad de la nieve y ser acechada por un vampiro. Por suerte para ella, aparece Kaname para rescatarla y llevarla hasta Kaien Cross.


Zero, perteneciente a una familia de cazavampiros, su sino es seguir los pasos de sus padres. Él también tiene un pasado turbio y, por encima de todo, odia a los vampiros.


Kaname, un vampiro sangre pura, líder del clan Kuran, mantiene controlados a los vampiros y, por alguna razón desconocida, protege a Yuki de cualquier peligro.


Obviamente los dos protagonistas masculinos se sienten atraídos por la chica y ella no acaba de decidirse por alguno de los dos… al menos al principio. Podría parecer que es tan solo un shojo típico, pero en un momento de la historia, y no hay que esperar mucho, de repente se convierte en un shonen muy shonen, con peleas y luchas de poder.


El estilo de la historia me recuerda a mangas míticos como Fushigi Yugi o Ceres, ambos de la gran Yuu Watase. Es cierto que hay historia romántica, pero el manga no se queda en lo superficial y profundiza en la historia de los personajes, tanto el pasado como el presente. 

Es cierto que dije que estaba decidiendo si estaba alargado innecesariamente, pero no, no lo está. La historia está muy bien contada y no introduce subtramas innecesarias. Es más, se echa de menos que haya tramas secundarias de otros personajes que son tan interesantes como los tres protagonistas.


Para mí, uno de los personajes peor aprovechados es Kaien Cross, director del centro y antiguo cazavampiros que sueña con un mundo pacífico en el que humanos y vampiros puedan convivir en armonía. El personaje, además de divertido, es misterioso y muy carismático. Me hubiera gustado que contaran en profundidad su pasado, pero me he tenido que quedar con las ganas.


Y lo mejor del manga, según mi opinión, es el dibujo. Es dibujo manga, pero tiene un estilo especial que me gustó desde el principio y que no me ha dejado de gustar en ningún momento.


El vestuario elegido para los personajes y la estética barroca es de lo mejor.


Y a quien le pueda interesar el anime, no le defraudará escuchar la maravillosa banda sonora que tiene. Para muestra, os dejo dos vídeos. En el primero se puede ver el opening del anime, una pequeña muestra de lo que podemos esperar de la historia.


Y aquí os dejo el ending con una de las mejores canciones de la BSO, donde se puede ver la estética de la que hablaba.

Así que, como resumen, os recomiendo encarecidamente tanto el manga como el anime. Es una de esas historias que merece la pena conocer.


jueves, 20 de marzo de 2014

De manga

Hoy, para retomar una nueva temporada en el blog después de un parón por motivos maternales, vamos a hablar de manga.

Quien me conoce sabe que me encanta leer manga. ¿Por qué? Porque es otra forma de contar una historia. Después de un parón de leer manga (y todo en general), he retomado algunas series que tengo abiertas y he sido consciente de una cosa: de que existen dos tipos de manga.


En el primer grupo están los mangas que yo llamo “alargados”. Pertenecen a este grupo la mayoría de las series manga. Un mangaka empieza una serie, esta es buena, tiene éxito y la alarga hasta la saciedad. El manga es muy bueno, al menos al principio, y llega un momento en el que el lector es consciente de que la serie se está alargando de forma innecesaria. Entonces, se pregunta si la serie sigue el curso original o si el autor se está sacando nuevas tramas de la manga para continuar con su éxito. Según mi opinión, pertenecen a este grupo series como Naruto y, muy a mi pesar, Bleach.


¿Por qué se produce esto? Creo que por la forma de edición que tienen los mangas. Cada capítulo se publica en una revista y no hay límite de espacio. Si fuera un libro o una película, las salas de cine o las editoriales ponen un límite para su venta al público. Pero al ser publicados semanalmente en revistas, cuanto más se alargue la serie, más números de esa revista se venden.


Además de este grupo hay otro, que son los mangas realmente buenos. Son aquellos cuya historia no se alarga innecesariamente, los que siguen su curso natural de principio a fin, aquellos de los que el lector no se cansa.


Y no me refiero a series cortas, hay algunas largas que pertenecen a este grupo y series cortas que pertenecen al anterior. Según mi opinión, series no alargadas pueden ser 20th Century Boys, Fruits basket o Fullmetal Alchemist.


Existe un grupo intermedio, aquellas series que, siendo muy buenas y siguiendo el plan original de principio a fin, el autor decide alargar la serie con una coda, un añadido después de la historia. Me refiero a Death Note, que siendo buena hasta el tomo 7, creo que los siguientes sobran. Y, aunque antes he mencionado Bleach, cuando termine la serie veremos si debía haber acabado antes o está alargada.


Y llegamos a la serie del dilema, la serie que ha hecho que me plantee todo esto. Me refiero a Vampire Knight, una serie que, hasta el momento ha pertenecido al segundo grupo y que en la actualidad me está haciendo replantearme si no pasarla al primero. La serie, de la que hablaré con detenimiento más adelante, empieza siendo un shojo muy shojo y en un momento de su historia, pasa a ser un shonen muy shonen.


 Durante varios tomos demuestra que es una gran serie, con muy buenos personajes y un dibujo aún mejor. Pero en los últimos capítulos que estoy leyendo empieza a parecer que se está alargando sin motivo. El problema es que hasta que una serie no termina no se sabe si ha sido alargada o no, porque igual todo forma parte de un plan maestro de su autor. Seguiré observándola y decidiré en qué grupo la encuadro.

jueves, 13 de marzo de 2014

Promos hechas con sentimiento

Que me gusta el mundo de la ficción, por todo el que me conoce es sabido. Que me gusta el mundo de la publicidad, también. Cuando se unen los dos mundos de forma original, entro en éxtasis.

Eso me ha sucedido esta misma semana al ver los anuncios promocionales de Juego de Tronos hechos por Canal +. Estaba yo delante del televisor sin prestarle atención hasta que ha sonado esa melodía, esa cancioncilla ante la que todo seguidor de Juego de tronos reacciona: el tema principal. En ese momento, mi vista se ha alzado y todo el vello de mi cuerpo se ha erizado al ser consciente de lo que estaba viendo. El anuncio, titulado Aparición, es este:


Nada más verlo, en su versión reducida, me he ido a youtube para buscarlo y he encontrado otro que me ha gustado aún más, titulado Invocación. Es este que sigue:


Aún quedan varias semanas para que comience la temporada 4 de Juego de Tronos, de modo que espero ansiosa si canal+ no nos tiene reservado alguna promo más.


jueves, 19 de septiembre de 2013

Canción de hielo y fuego. Choque de reyes.

Vamos a comentar hoy la segunda entrega de Canción de hielo y fuego. Os recuerdo que tenéis la entrada de la primera parte en esta entrada. Y también os recuerdo que lo que voy a comentar es el libro, no la adaptación para la televisión.


En esta segunda parte tenemos la guerra de los cinco reyes de poniente: Joffrey Baratheon, Robb Stark, Stannis Baratheon, Renly Baratheon y Balon Greyjoy. Pero creo que habría que contar a dos reyes más que lo son por derecho propio: Daenerys Targaryen y Mance Rayder.

La historia es más aburrida que la del anterior, aunque más bien habría que decir que es muy difícil superar al anterior. Iré comentando las tramas por personajes que cuentan la historia.

CATELYN STARK. 


Es aburrida. Eso o que a mí no me cae del todo bien desde que en el primer libro muestra su odio hacia el hijo bastardo de su marido. Desde su punto de vista se cuenta la guerra que se está llevando a cabo entre su hijo Robb, proclamado por sus banderizos como “el rey en el norte”, y los Lannister. Es el punto de vista de una madre que ha perdido a sus hijas ya que están en Desembarco del rey o eso cree ella, cautivas por Cersey Lannister. También tiene que superar la pérdida de sus otros dos hijos, Bran y Rickon a manos de Theon Greyjoy y su reacción es soltar a Jaime Lannister para cambiarlos por las dos niñas.


Desde su punto de vista también se cuenta la lucha entre los hermanos Baratheon, Stannis y Renly y se introduce a un nuevo personaje, Brienne, que dará mucho de sí en la historia.

Como ya he dicho, a mí me parecía aburrida, pero supongo que es una opinión personal. Además, le he cogido un poco de manía a Robb, ya que es a Canción de hielo y fuego lo que Legolas es a El señor de los anillos: en los libros apenas aparece y en la adaptación no hay quien lo pierda de vista.

SANSA STARK. 


Es algo sosa, la pobre, pero ella no tiene la culpa. Desde su punto de vista se cuenta lo que ocurre en Desembarco del rey, cómo soporta las humillaciones de su prometido Joffrey y de su futura suegra Cersey. Lo único interesante es que gracias a ella vamos viendo la evolución de Sandor Clegane (el perro), personaje que me gusta mucho.

TYRION LANNISTER. 


El único Lannister que resulta simpático hasta ahora. Quizás sea porque es el único utilizado para contar la historia o quizás porque Tyrion es realmente interesante. Lo envía su padre como su representante y que cumpla el papel de mano del rey. De modo que Tyrion tendrá que intrigar contra su hermana, contra Joffrey, contra Meñique, contra Varys… en resumen, contra todos para poner un poco de orden en medio del caos. Y lo consigue. Además, también tiene que preparar a Desembarco del rey para la futura guerra contra Stannis Baratheon y su ejército. Y también lo consigue con soluciones ingeniosas dignas de su inteligencia.

DAVOS SEAWORTH. 


Antiguo contrabandista es fiel ahora a Stannis Baratheon. Desde su punto de vista se cuenta todo lo que sucede con el hermano de Robert y se introduce a Melisandre, una sacerdotisa roja seguidora del dios R’hllor (que a saber cómo se pronuncia eso) y sus artes oscuras.

ARYA STARK.  


Uno de los mejores personajes de Canción de hielo y fuego y uno de los más queridos por los seguidores. No conozco a nadie a quien no le guste Arya. De hecho, más de una persona me ha dicho: “puede morir cualquier personaje, pero a Arya que no la toquen”. Desde su mirada infantil se cuenta lo que le sucede al pueblo llano, cómo viven ellos una guerra que no pueden evitar ni han pedido. Sale de Desembarco del rey rumbo al muro disfrazada de chico, junto a dos personajes que la acompañarán durante un tiempo: Pastel Caliente y Gendry (hijo bastardo de Robert Baratheon).


A mí me gusta mucho Arya, y a partir de este libro, más. Cada vez que recita su lista de nombres de personas a las que quiere ver muertas antes de dormir, sentía mucha simpatía por ella. Y a partir de que Jaquen H’ghar se cruce en su camino y ella añada lo de Valar Morghulis, más aún. Y ahora viene mi teoría disparatada que si se cumple, voy a flipar bastante: Syrio Forel no está muerto, se transformó en Jaquen H’ghar. Toma teoría disparatada.

BRANDON STARK. 


El penúltimo hijo Stark, despierta inválido después de ser arrojado desde una torre por Jaime Lannister. Desde su punto de vista se cuenta lo que sucede en Invernalia, cómo gobierna en nombre de su hermano mayor, cómo conoce a Jojen y Meera, cómo Theon Greyjoy toma el castillo y cómo consiguen huir de él. Su trama es interesante, sobre todo por Asha, un personaje que gusta mucho y que en la serie está muy bien interpretado.

THEON GREYJOY. 


El hijo del rey de las Islas del hierro y antiguo pupilo de los Stark (cautivo, en realidad), quiere impresionar a su padre y cuando le envía a saquear aldeas de pescadores, no se le ocurre otra cosa que la genial idea de ir al castillo de invernalia, saquearlo, dominarlo y fingir que ha matado a Bran y a Rickon Stark. Un lumbreras, vamos. Su fin es muy adecuado a sus actos, así que no tengo nada más que decir de él.

JON NIEVE. 


El bastardo de Lord Stark se encuentra en el muro como miembro de la guardia de la noche. Emprenden una marcha más allá del muro para descubrir qué está sucediendo y pasa poco más. Esta trama en este libro no es demasiado interesante, pero sí será importante para lo que vendrá después. Lo más interesante es que a Jon le piden que se haga pasar por un cambiacapas (traidor) y se infiltre entre los salvajes.

 DAENERYS TARGARYEN. 


De la tormenta, última descendiente de los Targaryen, Khaleesi del Khal de Khal Drogo, Madre de dragones, La que no arde… y un montón de epítetos más, porque esta mujer, conforme va haciendo cosas se va añadiendo títulos. Me encanta. A mí y a muchos más, porque Daenerys se lo merece. Es la auténtica heredera del trono de hierro, la que debe reinar en los Siete reinos. Es así, y cuando regrese a Poniente con sus tres dragones, su leal Jorah Mormont y a partir de ahora con Arstan Barbablanca (que ya se dirá quién es), nadie se a atrever a toserle. Eso sí, cuando llegue, porque el regreso va para largo. Aún así, es una de las mejores tramas del libro.


En fin, con Daenerys termino. Próximamente, comentaré el siguiente: Tormenta de Espadas.

jueves, 12 de septiembre de 2013

Lobezno Inmortal

Como ya dije en esta entrada, los mutantes me gustan. Son como humanos normales, con sus problemas, sus traumas, sus relaciones… pero con poderes, con sus problemas, sus traumas, sus relaciones… Es decir, doble de problemas, doble de traumas y doble de todo.


Este verano, hemos podido ver la segunda película con Lobezno de protagonista, que, como ya dije, está entre mis mutantes favoritos.


La segunda parte, titulada Inmortal, iría cronológicamente después de la tercera entrega de X-men, es decir, hasta el momento, sería la última de todas, según la cronología que siguen. De modo que uno de los traumas de Lobezno es la muerte de Jean Grey (sin saber aún que es Fénix y que va a renacer de sus cenizas).


En esta película se cuenta algo del pasado de Lobezno que ya se sabía, que participó en la Segunda Guerra Mundia. Pero no se sabía que estaba muy cerca del lugar en el que lanzaron una de las dos bombas atómicas en Japón. Allí le salva la vida a un joven soldado y, cuando pasan los años, el muchacho, ya convertido en un anciano, quiere agradecerle haberle salvado la vida. Para ello Logan viajará a Japón y allí… se liará parda.


¿Qué me ha parecido la película? Me ha gustado. Pero porque a mí me gusta mucho el mundo japonés, sus costumbres, sus características… y eso influye, porque si no te gusta la estética japonesa, es difícil que te guste esta película. En ella aparece el mundo tradicional samurai y el mundo actual japonés, con sus love hotels y todo.


La historia en sí, deja que desear. Es una película más, ni más ni menos. Me gustó mucho más la anterior, que supera a esta con creces. Además, en esta, se pasan un poco. Toman a Lobezno y lo convierten en una diana con patas. Con la excusa de que pierde sus poderes, se pasan un poco con él, dándole de palos hasta en las garras de adamantium.



Lo que sí merece la pena es la escena añadida en los títulos de crédito. Si saliste antes de la sala de cine, hazte un favor, vuelve al cine y pide que te devuelvan el dinero de la entrada porque es lo que más merece la pena de todo. 


En ella (si no quieres spoilearte, no deberías seguir leyendo), Lobezno viaja en avión y al pasar por el detector de metales, el contenido de la bandeja empieza a flotar. Inmediatamente, el espectador sabe que Magneto está cerca y allí aparece, tras Lobezno, para decirle que no se precipite. Entonces, todos en la sala se paralizan y, como el espectador ha averiguado, Xavier aparece en su silla de ruedas para pedirle a Lobezno que se una a ellos porque una gran batalla se avecina.